¿Desde cuándo te interesa la cerámica?
Estoy trabajando cerámica 17 años. Al principio lo tomé como hobby. A medida que pasó el tiempo, el interés cambió. Sobre todo fue la forma la que me cautivó. El mundo de la cerámica es ilimitado, se puede partir de algo muy pequeño y terminar el algo muy grande. Existen infinidad de materiales con los cuales puedes experimentar ya sea en arcilla y pintura. Esto es algo que te va envolviendo y sin darte cuenta va ocupando el cien por ciento de tu tiempo.

¿No te interesó estudiar arte?
Estudié Educación. Nunca pensé que lo mío estaba en el arte. Creo que caí de casualidad en esto.

¿Tienes ideas preconcebidas antes de crear una pieza?
No siempre. La mayor parte de mi trabajo nace de manera intuitiva. Va un poco como saliendo. En el caso de los personajes es distinto. Desarrollo un concepto, que posteriormente empieza a tomar su propia expresión. Nunca he hecho o muy rara vez un boceto de mi trabajo.

¿Encuentras alguna relación entre tu trabajo de cerámica con el arte precolombino?
Tiene una relación muy fuerte. Está ligado a las culturas peruanas de nuestros ancestros. Obviamente, mis piezas han ido entrando a un mundo contemporáneo por la misma forma que tengo de trabajar el material. Como ceramista me ha interesado mucho la historia del Perú; sobre todo las culturas precolombinas, las cuales, inicialmente, me han dado la pauta de la creación.

¿Qué es exactamente lo que te interesa rescatar del antiguo arte peruano?
Actualmente mi arte no está claramente identificado con alguna cultura en especial. Lo que me atrae mucho y me ha atraído mucho es el manejo iconográfico tan limpio que han tenido estas culturas. Te pueden contar su historia con rasgos muy simples y sencillos. Esto es lo que inicialmente a mí me atrajo. Luego se hace más personal, y toma el sentido de no querer dejar nuestra identidad. Por muy involucrados que estemos en el mundo contemporáneo, nuestra esencia siempre va estar dentro de uno.

¿Rescatas el sentido del color de nuestro arte?
No, ya no, aunque en un principio sí. Sin hacer copias había una relación más directa en cuanto a forma, color, iconografía. Ahora mantengo sus rasgos, porque es algo que ya está presente dentro de mi proceso creativo, pero ya sin ninguna relación óptica directa.
El color es algo como mi trabajo: muy intuitivo, va saliendo en le momento que lo voy haciendo. Obviamente con una tendencia y mi tendencia de color es hacia las tierras, los colores cálidos.

Parecen colores del desierto…
Probablemente es la aridez de Arequipa. Recuerdo en algún momento haber hecho estos viajes por carretera a Tacna. Ver los cerros multicolores me impresionó. Te dan desde el violeta al naranja encendido. Uno transporta estas imágenes a las imágenes de las culturas precolombinas y te das cuenta cómo nuestros pueblos reflejaron, en sus ceramios, huacos, textiles, los colores tan fieles a su naturaleza.

Y ¿qué nos puedes decir sobre tu trabajo de la línea?
Tengo una gran tendencia a la gráfica y en eso está basado un poco de mi línea. Me interesa llegar a expresar algo de la manera más simple y directa posible, sin nada que me interrumpa ni me distraiga.

¿Qué es lo que deseas expresar en tu arte?
Casi todo está ligado a formas, a un sentido individual. Si ves mi muestra, te vas a dar cuenta que aunque hayan personajes involucrados todos mantiene su individualidad. La dejo al libre albedrío de la interpretación. Lo que hay en mi obra es un sentimiento: no importa cuánto evoluciones sin perder tu esencia.

¿Qué relación hay entre los cuadros de cerámica y las figuras?
En realidad es como una proyección. Estos personajes, sin contar con el volumen, están presentes en los cuadros, lo único que varía es la forma.

¿Encuentras alguna influencia de otros artistas en tu trabajo?
No he tenido mucho contacto con ceramistas, ni estoy constantemente viendo sus trabajos; lo cual lamento. Creo que mi arte no tiene influencia de algún ceramista o escuela por el mismo hecho de ser autodidacta. Podríamos decir que dentro de este mundo visual, a través de catálogos, revistas, hay muchos detalles que van quedando en uno pero sin ser identificables de determinada persona o escuela. Mi trabajo es un poco más libre.

¿Cómo te proyectas como artista?
Siempre voy a estar interesada en la investigación. Quisiera no tener que interrumpir este camino y que mi trabajo siga de esta manera. Espero que esta muestra, que es mi primera individual en Lima, tenga una buena acogida. Pretendo tener las posibilidades de estar presente en el mundo artístico a lo que apuntamos.