“Hay gran interés por el documental en el Perú”

Javier Corcuera, director de La Espalda del Mundo.

Acaba de llegar de Irak, donde realizó un documental sobre el último conflicto entre Estados Unidos y el régimen de Sadam Hussein. Ahora, se encuentra en Lima, bajo el pretexto de participar en un seminario sobre este género en el Encuentro Latinoamericano de Cine, pero con el interés real de documentarse para la realización de su próximo trabajo: la cada vez más afligida niñez en el país. La siguiente es una conversación con, Javier Corcuera, autor de La Guerrilla de la Memoria, y ganador del premio de la crítica del festival de San Sebastián con “La Espalda del Mundo”, sobre ese apasionante mundo que busca la realidad para analizarla y exponerla de primera mano: el cine documental.

Entrevista Jimmy Carrillo / agenciaperu.com

¿Cómo ves el auge del documental como género a nivel mundial, y especialmente en Latinoamérica y Perú?
En realidad hay una especie de boom no sólo en Europa sino además en otros países. Yo conozco lo que se está haciendo en España, donde estas películas son bien recibidas. Pero ahora estoy dando aquí un seminario, en el Festival, y veo un gran interés de gente joven, muchos con proyectos, y otros con trabajos hechos. Además van a haber un festival de cine documental peruano, que se inicia en unas semanas. Creo que todas esas cosas son buenos indicativos. Aunque, claro, hay que cambiar otras varias: se debe conseguir que esas cintas tengan espacio de exhibición o en la televisión, por lo menos.

¿No te trae algo de recuerdos el hecho que haya tanto joven tratando de hacer documental? Tu estudiaste cine en Lima y luego tuviste que emigrar...
Sí, yo estudie cine aquí y luego tuve que ir a Madrid. Era una época en la que en realidad había poco interés por hacer cine documental. Eso ha cambiado, pero no tanto, a excepción de países como Holanda o Alemania, donde siempre ha habido una producción importante. Cuando llegué a España, la verdad tampoco había una producción significativa. Quizá, ahora, hay un redescubrimiento del género.

Tu cine se caracteriza por estar marcado por su contenido social, ¿qué tan decisivo es la elección de un género como el documental para reflejar mejor la realidad que tu quieres mostrar?
El cine documental siempre tiene ese valor añadido de “lo que es real”, y cuando te acercas a temas sociales o a problemáticas como las que tocas en La Espalda del Mundo o La Guerrilla de la Memoria, siempre, los propios protagonistas, llegan a dotarse un poco de ese valor. Pero no necesariamente tiene que ser así. Por ejemplo, tienes a Los Lunes al Sol, la película de Fernando León que es realizada sobre un problema concreto, quizá con esa información se pudo hacer un documental, pero hay una mirada desde la ficción, y eso es perfectamente válido.

¿Hasta qué punto se puede manipular la realidad cuando editas o cuando, por ejemplo, entrevistas de alguna manera a alguien buscando una reacción conciente?
Lo que pasa es que se confunde cine documental con objetividad. El cine documental casi siempre no es objetivo, entre otras cosas, porque la objetividad no existe. Siempre hay una mirada de el autor en todo lo que haga. Ahora, es cierto que algunos autores prefieren que su mirada sea más cercana a la realidad, pero, a fin de cuentas: ¿cuál es la realidad verdaderamente?. Yo lo que espero es que, de alguna manera, las personas que vean mis películas tengan la misma sensación que tuve yo cuando las hice. Pero, es cierto, desde que seleccionas un encuadre en vez de otro ya hay un ejercicio de manipulación.
Tal vez la única forma de saber si una película responde un poco a la verdad es cuando la ven los propios protagonistas de la película. Si ellos se sienten reconocidos en la película, la sienten suya, crean que está allí su dolor, sus sueños, sus miedos, y dicen “esta es la película que yo quería ver”, puedes decir que por lo menos has acertado en su mirada.

¿Cuál fue la reacción de los niños de Carabayllo al ver La Espalda del Mundo?
Generalmente, en todas las películas que he hecho, el peor momento es cuando pones a los protagonistas a ver tu obra. A un director de documentales le interesa más esa crítica que la de la crítica más importante del festival más importante. Además, si ellos no defienden tu película, estás perdido. Yo he tenido suerte, pues a aquellos que han visto la película les ha gustado mucho.